Repertuar
Wybierz tytuł lub przejdź do strony z kalendarium
(UN)SUPPORTED RACE (napisy PL)
Film Bartosza Pawlika (UN)SUPPORTED RACE to kameralny film dokumentalny ukazujący losy Hannah Ghazi-Idrissi podczas samowystarczalnego wyścigu ultradystansowego Race Through Poland.
Doświadczona i ambitna zawodniczka, Hannah, staje na starcie z prywatnym bagażem pytań, licząc na to, że pokonywany dystans złagodzi ich ciężar. W miarę rozwoju wyścigu długie godziny w siodle stają się dla niej przestrzenią do refleksji, a nie planowaną ucieczką.
Film łączy intymną narrację prowadzoną głosem bohaterki z autorskimi kadrami z trasy, zgłębiając temat motywacji, odporności psychicznej, relacji z krajobrazem oraz płynnej granicy między rywalizacją bez wsparcia a obecnością osób z zewnątrz.
Doświadczona i ambitna zawodniczka, Hannah, staje na starcie z prywatnym bagażem pytań, licząc na to, że pokonywany dystans złagodzi ich ciężar. W miarę rozwoju wyścigu długie godziny w siodle stają się dla niej przestrzenią do refleksji, a nie planowaną ucieczką.
Film łączy intymną narrację prowadzoną głosem bohaterki z autorskimi kadrami z trasy, zgłębiając temat motywacji, odporności psychicznej, relacji z krajobrazem oraz płynnej granicy między rywalizacją bez wsparcia a obecnością osób z zewnątrz.
ANDRÉ RIEU. NIECH ŻYJE MAASTRICHT! (napisy PL)
Zasiądź z bliskimi w kinie, bo czeka na Was 20. już retransmisja letniego koncertu André Rieu z Maastricht! Tak, tak... W lipcu 2026 roku Maestro i jego ukochana Orkiestra Johanna Straussa po raz kolejny wystąpią na Vrijthof, słynnym placu tego urokliwego średniowiecznego miasteczka. Król Walca i jego goście zagrają po raz 20. dla ściągających tu co roku z całego świata kilkudziesięciu tysięcy miłośników dobrej muzyki. Na szczęście ten wspaniały letni wieczór będzie retransmitowany już jesienią do kin całego świata. Czeka Was więc seans pełen uroczych walców i marszów Johannów Straussów ojca i syna, ale też songi ze słynnych musicali „My Fair Lady” czy „Nędznicy”, jak również inne hity, choćby „Obój Gabriela” Ennia Morricone z filmu „Misja”. Oprócz Platynowych Tenorów i sopranistek o międzynarodowej renomie pojawią się też gwiazdy, które nigdy wcześniej nie występowały na Vrijthof. To będzie spektakularny jubileusz!
Nowy show pt. „Niech żyje Maastricht!” to radosny hołd dla rodzinnego miasta Maestra, w którym wszystko się zaczęło. 20 lat temu André Rieu i jego Orkiestra Johanna Straussa po raz pierwszy wystąpili na Vrijthof. Średniowieczny plac zamienił się wtedy w lśniącą salę balową na świeżym powietrzu. Publiczność wysłuchała pierwszego tego typu koncertu, a wszystko pod letnim niebem, usianym migoczącymi gwiazdami. Sukces był niebywały, tym bardziej że całość była retransmitowana do kin. Teraz walc „Nad pięknym modrym Dunajem” i „Marsz Radetzky’ego” zabrzmią dla publiczności na całym świecie po raz dwudziesty.
„Jestem niezwykle podekscytowany tym jubileuszem. W lipcu tego roku po raz 20. zagram nasz letni koncert w Maastricht – mówi André Rieu. – Mam nadzieję, że wyjątkowa atmosfera Vrijthof, najstarszego placu w Holandii, znów poruszy serca i dusze wszystkich widzów. To fantastyczne, że ten koncert będzie można zobaczyć również w kinach na całym świecie, w tym w Polsce, i to już jesienią. Jestem przekonany, że ucieszy on Was tak samo, jak mnie i moją orkiestrę. Niech żyje Maastricht!”.
Dla polskich widzów retransmisję poprowadzi jak zwykle Maja Jasińska, która nie tylko jest flecistką w Orkiestrze Johanna Straussa, ale i niezrównaną ambasadorką całego przedsięwzięcia. Dzięki niej zajrzymy za kulisy i wysłuchamy wywiadu z André Rieu, przeprowadzonego przez nią wyłącznie dla polskich widzów kinowych.
Nowy show pt. „Niech żyje Maastricht!” to radosny hołd dla rodzinnego miasta Maestra, w którym wszystko się zaczęło. 20 lat temu André Rieu i jego Orkiestra Johanna Straussa po raz pierwszy wystąpili na Vrijthof. Średniowieczny plac zamienił się wtedy w lśniącą salę balową na świeżym powietrzu. Publiczność wysłuchała pierwszego tego typu koncertu, a wszystko pod letnim niebem, usianym migoczącymi gwiazdami. Sukces był niebywały, tym bardziej że całość była retransmitowana do kin. Teraz walc „Nad pięknym modrym Dunajem” i „Marsz Radetzky’ego” zabrzmią dla publiczności na całym świecie po raz dwudziesty.
„Jestem niezwykle podekscytowany tym jubileuszem. W lipcu tego roku po raz 20. zagram nasz letni koncert w Maastricht – mówi André Rieu. – Mam nadzieję, że wyjątkowa atmosfera Vrijthof, najstarszego placu w Holandii, znów poruszy serca i dusze wszystkich widzów. To fantastyczne, że ten koncert będzie można zobaczyć również w kinach na całym świecie, w tym w Polsce, i to już jesienią. Jestem przekonany, że ucieszy on Was tak samo, jak mnie i moją orkiestrę. Niech żyje Maastricht!”.
Dla polskich widzów retransmisję poprowadzi jak zwykle Maja Jasińska, która nie tylko jest flecistką w Orkiestrze Johanna Straussa, ale i niezrównaną ambasadorką całego przedsięwzięcia. Dzięki niej zajrzymy za kulisy i wysłuchamy wywiadu z André Rieu, przeprowadzonego przez nią wyłącznie dla polskich widzów kinowych.
Baranek Shaun i kudłata bestia (dubbing PL)
W wieczór Halloween na farmie Mossy Bottom ekscytacja przeradza się w przerażenie, gdy niezdarny Farmer niszczy pole dyniowe. Shaun próbuje naprawić to za pomocą eksperymentów naukowych, ale sytuacja wymyka się spod kontroli, gdy w lesie pojawia się dzika bestia...
Bez znieczulenia (PL)
Po powrocie z zagranicy znany dziennikarz (Zbigniew Zapasiewicz) dowiaduje się, że żona (Ewa Dałkowska) bierze z nim rozwód. Ponieważ nie zna przyczyn decyzji małżonki, nie może się z tym pogodzić. Dodatkowo zaczyna popadać w coraz większe kłopoty zawodowe. Jego wystąpienie telewizyjne i publikacje prasowe nie zyskują uznania. Na uniwersytecie zawieszono wykłady, które prowadził. Planowany od dłuższego czasu wyjazd za granicę zostaje niespodziewanie odwołany. Podczas rozprawy rozwodowej żona zaczyna obciążać męża, składając fałszywe zeznania.
Camino dla opornych (napisy PL)
Francuska komedia z sercem i humorem w duchu Nietykalnych, inspirowana prawdziwą historią.
Fréd, nauczycielka z 15-letnim stażem, po niefortunnym incydencie z uczennicą zostaje zawieszona w pracy. Jakby tego było mało, jej życie prywatne również zaczyna się sypać. Za namową przyjaciółki dołącza do programu wsparcia młodzieży i zostaje mentorką 17-letniego Adama – chłopaka z wybuchowym charakterem i nienajlepszą kartoteką.
Przed nimi wyzwanie, które brzmi jak kara wymyślona przez kogoś bez litości: trzy miesiące pieszej wędrówki do Santiago de Compostela bez telefonu, bez internetu i z obowiązkowym limitem 25 kilometrów dziennie. Ona próbuje zostawić za sobą przeszłość, on – nauczyć się panować nad gniewem i pogodzić z bolesnymi wspomnieniami.
Każdy kolejny kilometr to mieszanka kłótni, śmiechu, zaskakujących zwierzeń i nieoczekiwanych przygód. Wśród zapierających dech krajobrazów rodzi się między nimi niezwykła relacja, która zmieni więcej, niż mogliby przypuszczać.
Camino dla opornych to ciepła, pełna humoru opowieść o drugich szansach, odnajdywaniu siebie i o tym, że czasem najdłuższa droga prowadzi prosto do celu. Pielgrzymka, która zdecydowanie wymknęła się spod kontroli!
Fréd, nauczycielka z 15-letnim stażem, po niefortunnym incydencie z uczennicą zostaje zawieszona w pracy. Jakby tego było mało, jej życie prywatne również zaczyna się sypać. Za namową przyjaciółki dołącza do programu wsparcia młodzieży i zostaje mentorką 17-letniego Adama – chłopaka z wybuchowym charakterem i nienajlepszą kartoteką.
Przed nimi wyzwanie, które brzmi jak kara wymyślona przez kogoś bez litości: trzy miesiące pieszej wędrówki do Santiago de Compostela bez telefonu, bez internetu i z obowiązkowym limitem 25 kilometrów dziennie. Ona próbuje zostawić za sobą przeszłość, on – nauczyć się panować nad gniewem i pogodzić z bolesnymi wspomnieniami.
Każdy kolejny kilometr to mieszanka kłótni, śmiechu, zaskakujących zwierzeń i nieoczekiwanych przygód. Wśród zapierających dech krajobrazów rodzi się między nimi niezwykła relacja, która zmieni więcej, niż mogliby przypuszczać.
Camino dla opornych to ciepła, pełna humoru opowieść o drugich szansach, odnajdywaniu siebie i o tym, że czasem najdłuższa droga prowadzi prosto do celu. Pielgrzymka, która zdecydowanie wymknęła się spod kontroli!
Dzień dziecka księdza Jana Kaczkowskiego (PL)
Ksiądz Jan Kaczkowski – charyzmatyczny duchowny i zwykły błądzący człowiek. Naznaczony nieuleczalną chorobą, samozwańczy „onkocelebryta”, który walczył dla innych o godność i człowieczeństwo.
Dzień dziecka – diagnoza choroby, wspomnienia z dzieciństwa, symboliczne narodzenie dla wieczności.Metaforyczny termin, który w filmie koncentruje uwagę na miłość. Na miłości do innych ludzi, chorych i pogubionych, na miłości do rodziny, do ojca i do Boga.To także film o potrzebie kochania i bycia kochanym.
Skonstruowany z nieznanych archiwaliów, prawdziwy portret niezwykłego człowieka.
Dzień dziecka – diagnoza choroby, wspomnienia z dzieciństwa, symboliczne narodzenie dla wieczności.Metaforyczny termin, który w filmie koncentruje uwagę na miłość. Na miłości do innych ludzi, chorych i pogubionych, na miłości do rodziny, do ojca i do Boga.To także film o potrzebie kochania i bycia kochanym.
Skonstruowany z nieznanych archiwaliów, prawdziwy portret niezwykłego człowieka.
Facet na telefon
W piątek (23 października)o godz. 19:00 zapraszamy na komediowy spektakl „Facet na telefon”.
Spektakl, który z humorem i przenikliwością ukazuje świat współczesnych związków. Caro, nowoczesna i niezależna projektantka, traktuje mężczyzn jak przelotne przygody. W jej świecie nie ma miejsca na romantyczne złudzenia – jest za to miejsce na Faceta na telefon! Zupełnie inna jest jej współlokatorka Sonia – romantyczka marząca o stabilizacji i rodzinie. Kiedy Sonia zakochuje się w bankowcu Thomasie, Caro postanawia pokazać jej swoją wizję relacji, zamawiając tytułowego „Faceta na telefon”. Jednak ten wieczór, który miał być prostą demonstracją poglądów, zamienia się w komediową burzę nieporozumień i emocji! Czy ostatecznie triumfuje pragmatyzm czy romantyzm? A może miłość znajdzie swój nieoczekiwany sposób, by połączyć te dwa światy? „Facet na telefon” to zabawna, pełna zwrotów akcji sztuka, która bawi i zaskakuje, jednocześnie stawiając ważne pytania o to, kim jesteśmy i jak budujemy nasze relacje w erze szybkich randek i błyskawicznych związków.
Spektakl, który z humorem i przenikliwością ukazuje świat współczesnych związków. Caro, nowoczesna i niezależna projektantka, traktuje mężczyzn jak przelotne przygody. W jej świecie nie ma miejsca na romantyczne złudzenia – jest za to miejsce na Faceta na telefon! Zupełnie inna jest jej współlokatorka Sonia – romantyczka marząca o stabilizacji i rodzinie. Kiedy Sonia zakochuje się w bankowcu Thomasie, Caro postanawia pokazać jej swoją wizję relacji, zamawiając tytułowego „Faceta na telefon”. Jednak ten wieczór, który miał być prostą demonstracją poglądów, zamienia się w komediową burzę nieporozumień i emocji! Czy ostatecznie triumfuje pragmatyzm czy romantyzm? A może miłość znajdzie swój nieoczekiwany sposób, by połączyć te dwa światy? „Facet na telefon” to zabawna, pełna zwrotów akcji sztuka, która bawi i zaskakuje, jednocześnie stawiając ważne pytania o to, kim jesteśmy i jak budujemy nasze relacje w erze szybkich randek i błyskawicznych związków.
Następnego dnia rano
„Następnego dnia rano” burzy tabu i udowadnia, że to, co ludzkie, nie powinno być powodem do wstydu. Spektakl Petera Quiltera, znakomitego pisarza, to nie tylko komedia omyłek, ale przede wszystkim odważna opowieść o intymności, wstydzie i potrzebie otwartej rozmowy. „Następnego dnia rano” burzy tabu i udowadnia, że to, co ludzkie, nie powinno być powodem do wstydu.
Młoda para budzi się rano po przypadkowo spędzonej nocy, a sytuacja komplikuje się, gdy do akcji wkracza mama dziewczyny – wolna duchem hipiska. Jej obecność wywołuje lawinę komicznych sytuacji, a chłopak, pełen wstydu, musi zmierzyć się z własnymi uprzedzeniami.
Dlaczego warto zobaczyć „Następnego dnia rano”?
Odważna tematyka: Spektakl porusza ważne tematy związane z intymnością i wstydem, zachęcając do otwartej rozmowy o ludzkich sprawach.
Przełamywanie tabu: „Następnego dnia rano” udowadnia, że wstyd często rządzi nami niepotrzebnie, a otwartość może przynieść ulgę i zrozumienie.
Komediowe zderzenie pokoleń: Spotkanie młodej pary z ekscentryczną matką dziewczyny to gwarancja doskonałej zabawy i niezapomnianych wrażeń.
Lekcja otwartości: Spektakl uczy, jak ważna jest otwartość w relacjach międzyludzkich i jak wiele można zyskać, przełamując własne bariery.
Świetna rozrywka: Mimo poruszanej tematyki, „Następnego dnia rano” to przede wszystkim lekka i zabawna komedia, która dostarczy widzom mnóstwo śmiechu.
„Następnego dnia rano” to propozycja dla widzów, którzy szukają inteligentnej rozrywki z głębszym przesłaniem. Spektakl ten z pewnością przypadnie do gustu osobom, które cenią sobie odważne i niebanalne podejście do trudnych tematów.
Autor: Peter Quilter
Reżyseria i scenografia: Piotr Wiśniewski
Obsada: Magdalena Bocianowska, Katarzyna Ornatkiewicz, Michał Pietruś, Rafał Karnicki
Młoda para budzi się rano po przypadkowo spędzonej nocy, a sytuacja komplikuje się, gdy do akcji wkracza mama dziewczyny – wolna duchem hipiska. Jej obecność wywołuje lawinę komicznych sytuacji, a chłopak, pełen wstydu, musi zmierzyć się z własnymi uprzedzeniami.
Dlaczego warto zobaczyć „Następnego dnia rano”?
Odważna tematyka: Spektakl porusza ważne tematy związane z intymnością i wstydem, zachęcając do otwartej rozmowy o ludzkich sprawach.
Przełamywanie tabu: „Następnego dnia rano” udowadnia, że wstyd często rządzi nami niepotrzebnie, a otwartość może przynieść ulgę i zrozumienie.
Komediowe zderzenie pokoleń: Spotkanie młodej pary z ekscentryczną matką dziewczyny to gwarancja doskonałej zabawy i niezapomnianych wrażeń.
Lekcja otwartości: Spektakl uczy, jak ważna jest otwartość w relacjach międzyludzkich i jak wiele można zyskać, przełamując własne bariery.
Świetna rozrywka: Mimo poruszanej tematyki, „Następnego dnia rano” to przede wszystkim lekka i zabawna komedia, która dostarczy widzom mnóstwo śmiechu.
„Następnego dnia rano” to propozycja dla widzów, którzy szukają inteligentnej rozrywki z głębszym przesłaniem. Spektakl ten z pewnością przypadnie do gustu osobom, które cenią sobie odważne i niebanalne podejście do trudnych tematów.
Autor: Peter Quilter
Reżyseria i scenografia: Piotr Wiśniewski
Obsada: Magdalena Bocianowska, Katarzyna Ornatkiewicz, Michał Pietruś, Rafał Karnicki
Rozważna i romantyczna (napisy PL)
Georgeia Oakley jest reżyserką nowej interpretacji Rozważnej i romantycznej Jane Austen. To produkcja Working Title, oparta na scenariuszu Diany Reid, w rolach głównych zobaczymy: Daisy Edgar-Jones, Esmé Creed-Miles, Caitríonę Balfe, Franka Dillane’a, Herberta Nordruma, Bodhi Rae Breathnach, George’a MacKaya oraz Fionę Shaw.
Akcja, osadzona w Anglii epoki georgiańskiej, podąża za losami zamożnego pana Dashwooda, który umiera, pozostawiając swoją drugą żonę oraz trzy córki w trudnej sytuacji finansowej. Kobiety przenoszą się do skromnej wiejskiej posiadłości, gdzie dwie starsze siostry rywalizują o względy różnych adoratorów, poszukując prawdziwej miłości.
Producentami filmu są: Tim Bevan i Eric Fellner z Working Title, a także India Flint z November Pictures oraz Jo Wallett z Kiddo Films. Working Title i Focus wcześniej współpracowały przy filmowej adaptacji Dumy i uprzedzenia z 2005 roku, która zdobyła cztery nominacje do Oscara, oraz przy kinowej wersji Emmy z 2020 roku.
Rozważna i romantyczna trafiła na ekrany również w 1995 roku ze studia Sony Pictures Classics — film w reżyserii Anga Lee, ze scenariuszem Emmy Thompson, nagrodzonej Oscarem za najlepszy scenariusz adaptowany. Thompson zagrała także Elinor Dashwood, a Kate Winslet wcieliła się w Marianne. Produkcja otrzymała w sumie siedem nominacji do Oscara i zarobiła ponad 134 miliony dolarów na świecie.
Akcja, osadzona w Anglii epoki georgiańskiej, podąża za losami zamożnego pana Dashwooda, który umiera, pozostawiając swoją drugą żonę oraz trzy córki w trudnej sytuacji finansowej. Kobiety przenoszą się do skromnej wiejskiej posiadłości, gdzie dwie starsze siostry rywalizują o względy różnych adoratorów, poszukując prawdziwej miłości.
Producentami filmu są: Tim Bevan i Eric Fellner z Working Title, a także India Flint z November Pictures oraz Jo Wallett z Kiddo Films. Working Title i Focus wcześniej współpracowały przy filmowej adaptacji Dumy i uprzedzenia z 2005 roku, która zdobyła cztery nominacje do Oscara, oraz przy kinowej wersji Emmy z 2020 roku.
Rozważna i romantyczna trafiła na ekrany również w 1995 roku ze studia Sony Pictures Classics — film w reżyserii Anga Lee, ze scenariuszem Emmy Thompson, nagrodzonej Oscarem za najlepszy scenariusz adaptowany. Thompson zagrała także Elinor Dashwood, a Kate Winslet wcieliła się w Marianne. Produkcja otrzymała w sumie siedem nominacji do Oscara i zarobiła ponad 134 miliony dolarów na świecie.
Strzeż się (napisy PL)
Zespół lekarzy wypuszcza się w dzikie ostępy amazońskiej dżungli z misją humanitarną. Szlachetne pobudki ekipy zostają jednak poddane próbie, gdy ich obecność zwraca uwagę czegoś pradawnego, potwornego i bardzo przywiązanego do swojego terytorium. Dżungla rządzi się własnymi prawami, a bohaterowie szybko się przekonają, że człowiek nie zawsze znajduje się na końcu łańcucha pokarmowego. Rozpoczyna się bezwzględna walka o przetrwanie, w której potwór ma zdecydowaną przewagę.
Witajcie w Hope (napisy PL)
Mieszkańcy nadmorskiego miasta Hope walczą o przetrwanie w obliczu ataku tajemniczych istot.
Zrealizowane z wielkim rozmachem kino z pogranicza science fiction i horroru.
MICHAEL FASSBENDER i ALICIA VIKANDER w najdroższym filmie wyprodukowanym w Korei Południowej.
Superprodukcja science fiction tak wybitna, że światową premierę miała w konkursie Festiwalu w CANNES.
Błyskotliwie budowana atmosfera zagrożenia, genialne efekty specjalne i brutalność godna azjatyckiego kina.
Mieszkańcy spokojnego, nadmorskiego miasta Hope zostają odcięci od świata przez śmiercionośne pożary, które trawią okoliczne lasy. Policja otrzymuje liczne meldunki o niezwykłej aktywności drapieżnych zwierząt, które zaczynają atakować ludzi. Wkrótce okazuje się, że te dramatyczne wydarzenia są zapowiedzą czegoś znacznie gorszego. Ludzie zaczynają ginąć w coraz bardziej drastycznych okolicznościach i wkrótce staje się jasne, że Hope stało się celem ataku tajemniczych istot, które nie przypominają ani ludzi, ani zwierząt. Skąd pochodzą, jakie są ich zamiary i czy Hope jest tylko częścią jakiegoś większego planu? Odpowiedzi na te pytania próbuje znaleźć dwójka miejscowych policjantów. Żeby to zrobić muszą jednak przede wszystkim przetrwać.
Zrealizowane z wielkim rozmachem kino z pogranicza science fiction i horroru.
MICHAEL FASSBENDER i ALICIA VIKANDER w najdroższym filmie wyprodukowanym w Korei Południowej.
Superprodukcja science fiction tak wybitna, że światową premierę miała w konkursie Festiwalu w CANNES.
Błyskotliwie budowana atmosfera zagrożenia, genialne efekty specjalne i brutalność godna azjatyckiego kina.
Mieszkańcy spokojnego, nadmorskiego miasta Hope zostają odcięci od świata przez śmiercionośne pożary, które trawią okoliczne lasy. Policja otrzymuje liczne meldunki o niezwykłej aktywności drapieżnych zwierząt, które zaczynają atakować ludzi. Wkrótce okazuje się, że te dramatyczne wydarzenia są zapowiedzą czegoś znacznie gorszego. Ludzie zaczynają ginąć w coraz bardziej drastycznych okolicznościach i wkrótce staje się jasne, że Hope stało się celem ataku tajemniczych istot, które nie przypominają ani ludzi, ani zwierząt. Skąd pochodzą, jakie są ich zamiary i czy Hope jest tylko częścią jakiegoś większego planu? Odpowiedzi na te pytania próbuje znaleźć dwójka miejscowych policjantów. Żeby to zrobić muszą jednak przede wszystkim przetrwać.
Jeśli chcesz na bieżąco otrzymywać informacje o wydarzeniach, zapisz się do NEWSLETTERA.
Wysyłamy tylko istotne informacje o nowościach, zmianach lub odwołanych wydarzenia.